Kunstprat i Aarhus

Hva er hovedforskjeller og likheter i kunstverden mellom Bergen og Aarhus? Kan Bergen lære av Aarhus? Vi tok i 2018 en kaffeprat hjemme hos ingen ringere enn Erlend Høyersten, tidligere direktør ved Sørlandets Kunstmuseum, KODE Bergen, nå ARoS. Mer under bildet.

Begge byer kan lære av hverandre, sier Høyersten. Mens Bergen har et stort og godt kunstakademi har Aarhus en progressiv galleriscene. Aarhus er flinke til å se muligheter i kunst, innovasjon og næring, og til å holde på hoder.

Hvilke kunstnere i Bergen er verdt å følge med på nå?

Jeg er dessverre ikke så oppdatert at jeg kan komme med et godt forslag, dessuten skal jeg som direktør ikke peke for mye på enkeltkunstnere.

Hvilke kunst har du hjemme?

Forskjellig; ting som minner meg om en bestemt del av mitt liv. Jeg har kunstverk fra Kristiansand, Bergen og Aarhus, men også ting som står som milepæler for meg når det kommer til viktige begivenheter. Og så har jeg noe jeg ikke vet hva er, men har kjøpt på loppemarked eller bruktbutikk. Jeg har ting på papir, maleri og keramikk.

Hva er det viktigste du har gjort som direktør ved museet i Arhus?

Å lage en langsiktig plan med et ambisiøst mål med klare leveringer. Jeg er stolt over det nye formidlingssenteret på 2.000 kvm ARoS Public som åpnet i 2016, og ikke minst over ARoS Triennalen som for første gang var 2017.

Visjoner for Aros fremover?

Å være blant de 20 viktigste kunstmuseer i verden. Og få realisert byggeprosjektet The Next Level

Når folk er glade, det kjører på skinner og publikum fyller arealene, da er arbeidsdagen optimal for Høyersten. Danmark, bekjemper som Norge, en solid kamp mot corona viruset. La oss håpe at både norske og danske kunststeder kjører på skinner snart igjen.

Les gjerne mer om Aarhus kunstmuseum her:

Aarhus Kunstmuseum åpnet i 1859, mens den nåværende bygning (ARoS) åpnet i 2004 og er museets fjerde hjemsted.

Hvert år åpner ARoS åtte til ti utstillinger innenfor:

• Samlingen

• ARoS Contemporary

• ARoS Classic

• ARoS Focus

 De største verk i ARoS’ samling er:

• Your rainbow panorama, Olafur Eliasson, 2011

• Boy, Ron Mueck, 1999 

• Valkyrie Rán, Joana Vasconcelos 2016

• Too Late, Elmgreen & Dragset, 2015

For mer info:  www.aros.dk

Tekst og foto: Trude Vaaga

Got it For Cheap

Got It For Cheap (GIFC) er en verdensomreisende gruppeutstilling som ble startet i 2016 av kunstnerne Charlie Roberts og Chris Rexroad fra LA.

Verk: Johanne Monrad

Visjonen med denne verdensomspennende utstillingen er at flere skal ha muligheten til å kjøpe originale kunstverk. Verk som ikke blir solgt blir med utstillingen videre til neste by eller land. Slik bygger prosjektet også opp en internasjonal plattform for kunstnere som er med.

Verk: Marianne Toppe

GIFC har vokst og for hvert sted det arrangeres inviteres lokale kunstnere til å delta. Tidligere har kunstnere som Maria Brinch, Marianne Hurum, Anna Bjerger, Ann Cathrin November Høibo, Sverre Bjertnes, Yves Scherer, Nina Chanel Abney og Alex Da Corte vært med. Ved GIFC i Bergen kan man finne kunstverk av lokale kunstnere, sammen med kunstnerskap fra blant annet Tokyo, New York City, London, Stockholm, Paris, Antwerpen og Theran.

Et vesentlig aspekt for konseptet er å ufarliggjøre samtalen rundt kunst og å gjøre det lettere å oppdage nye kunstnere.

SAFTIG KUNSTUTSTILLING I VENTE!

Det knyttes i år store forventninger til messens kunstutstilling, som i tett samarbeid med Vestlandets største galleri for samtidskunst, har lovet en solid utstilling med håndplukkede kunstnernavn.

Ved å invitere kunstnere inn på Interiør & designmessen 25.-27. oktober, håper vi å kunne folkeliggjøre kunsten, og senke terskelen for tusenvis av besøkende som ønsker å lære mer om kunst, men som ikke helt vet hvor de skal begynne. Messen er inderlig opptatt av at kunst skal integreres som en naturlig del i alle rom og hus. Kunst “dytter”, utfordrer, inspirerer og nyanserer. Kanskje trenger vi kunstscenen mer enn noen gang?

Vi gleder oss til å vise frem kunst fra øverste hylle, hvorpå en bredde av samtidskunst fra Vestlandet vil stå i sentrum for en solid kollektiv utstilling signert Kunstgarasjen. For hvordan kan kunst skape identitet og særegenhet i forskjellige sammenhenger?

Det blir viktig å nå ut til ulike publikumsgrupper og vise hva vårt blomstrende kunstnermiljø kan tilby, forteller redaktør og leder Trude Vaaga. Om ikke lenge vil alle kunstnernavn tilknyttet årets messe offentliggjøres.

Tidligere samarbeid:

Gallerier:

Galleri Langegården, Galleri Giga, Kunstguide, ART + FOLK (Daniela Ramos Arias)

Kunstnere:

Ingri Egeberg, Bård Breivik, Tom Kosmo, Lillian Presthus, Åse Ljones, Magne Furuholmen, Torgrim Sund, Hedvig Thorkildsen, Gunvor Olsen, Klara Sofie Ludvigsen, Reinhard Haverkamp, Kamilla S Mathiesen, Magnar Moen og Egil Røed, Anne Sophie Blytt, Jiska Huizing,Vegard vindenes, Trudi Jaeger, Astrid Sleire, Vilde Salhus Røed og Linda Soh Trengereid.

Det er Kunstgarasjen som er kurator for årets kunstutstilling i Grieghallen, 25.-27. oktober.

Kunstgarasjen er Vestlandets største galleri for samtidskunst og representerer over 120 profesjonelle kunstnere som har sin base i Bergen eller i Hordaland. Kunstgarasjen er kjent for å vise kunst med stor spennvidde i uttrykk. På messen kan du glede deg til å oppleve noen av våre tids mest spennende kunstnere.

Foto: Tove Lise Mossestad / Regi Tendens

KUNST PÅ MESSEN

Design og godt håndverk er etter hvert blitt begreper som de fleste snakker om på en naturlig måte når et hjem skal innredes. Men hvordan er det med kunst? Får den plass i planleggingen og i budsjettet?

Interiør & designmessen ønsker å bidra til å øke tilgangen på kunst for folk flest. Det er en stor glede å ha KUNSTGARASJEN som årets kurator for kommende messe 25.-27. oktober i Bergens storstue, Grieghallen. Det planlegges nå en gruppeutstilling hvor flere sterke kunstnernavn skal være med. Presentasjon og oversikt kommer i august.

Kunstgarasjen er Vestlandets største galleri for samtidskunst og representerer over 120 profesjonelle kunstnere som har sin base i Bergen eller i Hordaland. I galleriet i Møllendalsveien viser de kunst med stor spennvidde i uttrykk. I tillegg viser de mindre utstillinger på Lysverket restaurant og i kulturhotellet Opus XVI. Kunstgarasjen tilbyr kunstveiledning til private og offentlige, til store og mindre samlinger.

Sammen med dyktige gallerister i Kunstgarasjen er det workshops og produksjonsmøter som står i sentrum når messens kunst skal planlegges. Gøy har vi det og!

Grieghallens 1 etasje er et ypperlig visningsrom med rå betongflater, mørke steingulv og flommende dagslys gjennom store vindusflater. Vi gleder oss til å etablere en solid ramme for gode kunstopplevelser sammen med Kunstgarasjen.

SANGEN HANDLER OM DRØMMER

Deg igjen

Å drømme har blitt en stor del av livet til Josefin Winther. Før var drømmer noe hun sporadisk bemerket seg. Nå har den verdenen hun har tilgang til i natten blitt viktig. Mandag 13. mai 2019 slapp Josefin sin første single fra det kommende albumet “Uendelig lys. Uendelig mørke”. Alt tekstmateriale er på norsk, noe som gir en tydelig ny retning for artisten.

Sangen er skrevet en morgen etter at hun hadde drømt. Igjen. Om et menneske som hun på den tiden drømte ubegripelig mye om. Jeg forstod ikke hva jeg skulle med disse drømmene, forteller Winther, og gjennom å skrive sangen kom hun nærmere en aksept av at drømmene var en del av henne, og som hun måtte ta imot.

“Jeg ser at jeg har noen sider som kommer mer til syne i natten. Og noe i meg lurer på om jeg kanskje er nærmere meg selv når jeg sover, drømmer eller bare er våken på den mørke siden av døgnet. Jeg ser at ting får komme til overflaten, som jeg i dagen ikke en gang vet at jeg holder nede”.

14. juni inviterer artisten, i samarbeid med Tendens og Hotel Norge By Scandic, til eksklusiv release konsert i hotellets 2 etg. Ronny Yttrehus, som er hennes produksjonsansvarlige agent, jobber i disse dager frem en helt spesiell sceneregi skreddersydd for Winther og de valgte låtene som skal fremføres den kvelden.

Det er også en stor glede at artisten skal spille på Raa festivalen lørdag 25. mai.

Publikum kan forvente seg en litt ny Josefin fremover.

Følg gjerne artisten og hør hennes ferske låt som nå er tilgjengelig på alle digitale plattformer verden over!

Har du ikke hørt den enda, gjør du det her: https://orcd.co/degigjen

DEG IGJEN

Lørdag 11. mai 2019 blir det urpremiere på låta “Deg igjen” på NRK P1, når den presenteres av Norsk på norsk!

Vi snakker selvsagt om bergensbaserte Josefin Winther. Kommende mandag (13. mai) slippes låten og blir tilgjengelig på alle plattformer verden over.

Winther skal gjøre solide opptredener fremover, og i hjembyen Bergen vil publikum ha glede av å oppleve henne med nytt band flere ganger før sommeren, forteller Trude Vaaga, som har jobbet tett med artisten den siste tiden.

Les om hennes release show under bildet!

!4. juni blir det urpremiere på Hotel Norge By Scandic. Team Josefin Winther inviterer til release show med fri adgang. Ronny Yttrehus, som er hennes produksjonsansvarlige agent, lover en skreddersydd opptreden med splitter nytt band. Visuelle tolkninger står sterkt i Winthers nye brand og med naturen som leker med hennes norske tekster, kan publikum forvente seg en gåsehudopplevelse hvor både musikk og visuell regi vil være i særklasse under showet.

Brand, regi: Trude Vaaga.

Art Director, Siw Haveland. Foto, Francisco Munoz som fotograf.

JOSEFIN WINTHER MED NYTT BRAND

VISUELT SLIPP!

I vår rykende ferske sommerutgave får du en sneek peak på visuelle tolkninger som har vært arbeidet med de siste månedene for det kommende albumet til den bergensbaserte artisten, Josefin Winther.

Norske tekster, naken hud og organiske elementer fra naturen er stikkord å merke seg.

Til høsten gir Josefin Winther ut sitt første norskspråklige album, og allerede 13. mai 2019 slippes første singel.

Tekstene hennes har endre karakter og utgivelsen speiler artisten i en ny livsfase. Dette har de siste 3 månedene blitt tolket visuelt og i samspill med et knippe kompetansemennesker er hennes nye brand blitt til. I regi av Trude Vaaga er Siw Haveland hentet inn som Art Director i prosessen, og i tett samspill med fotograf Francisco Munoz har resultatet blitt en nært og annerledes promomateriell. Organiske elementer fra naturen har fått leke seg med det norske tekstmateriale.

Forskjellige elementer fra naturen er brukt for å speile det nye albumet på norsk. Det har vært spennende å utforske aspekter i naken natur opp mot artisten, forteller Siw Haverland, som har vært Art Director i prosessen med det visuelle arbeidet.

Utgivelsen speiler artisten i en ny livsfase, men bærer også preg av 14 år som utøvende musiker og artist.

Øvrige bidragsytere i det visuelle arbeidet:

Monarchy Studio, Lot333, Planterommet, Marthe Torsvik og Hotel Norge By Scandic.

På kunstnerbesøk!

Bergensbaserte Marie Storaas har utdanning fra Kunstskolen, KIB, 2008-2009, og Kunst- og designhøgskolen 2009-2014.

I oppveksten strevde hun med å høre til, og hun visste tidlig at hun ville arbeide med kunst. Det er i det skapende rommet jeg får puste, forteller Marie. Hun går ofte tilbake til egen familiehistorie for å hente inspirasjon til nye motiver og for å forstå seg selv. Kvinner er et gjennomgående tema i Maries kunst. Hun mener at kvinner i dag har mange roller, men at det fremdeles finnes et “glasstak” der de ikke når helt opp. Ikke overraskende var feminisme, likestilling og menneskerettigheter tema i en maleriserie utstilt på Universitetet i Bergen.

I atelieret har hun kontroll over sitt eget liv, og nå ha hun sluttet å ha dårlig samvittighet for å sitte på kafe en uke og vente på å forløse en idè.

“Å male er en livsvei, det er noe jeg er nødt til å gjøre, det er slik jeg puster, selv om det også kjennes som verdens vanskeligste vei å gå”. - Marie -

Kilde: Boken Kunstnerliv. Portretter av norske samtidskunstnere / Anne Marit Muri og Bjørn Wad

TENDENS UTVIDER!

Tendens utvider sitt virkeområde og gleder seg over ny satsing knyttet til den bergensbaserte artisten Josefin Winther. Les mer under bildet.

Foto: Francisco Photography

Trude Vaaga i Tendens har inngått samarbeid med Josefin Winther som gir ut sitt femte studioalbum og debuterer på norsk. Trude sin rolle blir å forsterke artistens fortelling gjennom prosjektledelse og strategiutvikling. Hun inngår også som artistens manager.

Josefin Winther har siden sin debut i 2006 høstet stor anerkjennelse for sine liveopptredener. Artisten og låtskriveren har gitt ut fire album, og spilt hundrevis av konserter både i Norge og i utlandet. Som låtskriver har hun hatt stor suksess, blant annet med låten "Silent Storm" som vant den norske MGP-finalen og kom på 8.plass i Eurovision Song Contest. Anmeldere har blant annet kalt Winther for Norges svar på PJ Harvey og Bergens egen Patti Smith. Josefin er nå aktuell med sitt nyeste og første norskspråklige album "Uendelig Lys. Uendelig Mørke".

Det jobbes nå i mange ledd for å etablere den nye musikken til Winther på beste måte i det norske markedet. Min rolle blir å dra i flere tråder og å ha et helhetlig overblikk over artistens behov for å lykkes, forteller Trude, og legger til at det er mange dyktige kompetansemennesker fra musikkbransjen involvert allerede. En stor fordel er det også at artisten selv sitter på nøkkelkompetanse når det kommer til produksjon og mekanismer rundt utgivelser. I disse dager jobbes det med visuelle tolkninger hvor man helt klart ser kontur av en drøyere og ærligere Josefin.

FOR MER INFO: www.josefinwinther.com

FOR HENVENDELSER KONTAKT:

trude@conseptnord.no

Tendens Management

MESSENS KUNSTUTSTILLING 2019

Design og godt håndverk er etter hvert blitt begreper som de fleste snakker om på en naturlig måte når et hjem skal innredes. Men hvordan er det med kunst? Får den plass i planleggingen?

Interiør & designmessen ønsker å bidra til å øke tilgangen på kunst for folk flest. Det er en stor glede å presentere KUNSTGARASJEN som årets kurator for kommende messe 25.-27. oktober. Kunstgarasjen planlegger en gruppeutstilling hvor flere sterke kunstnernavn skal være med. Presentasjon og oversikt kommer på et senere tidspunkt.

Grieghallens 1 etasje er et ypperlig visningsrom med rå betongflater, mørke steingulv og flommende dagslys gjennom store vindusflater. Vi gleder oss til å etablere en solid ramme for gode kunstopplevelser, forteller Heidi Jaeger, daglig leder i Kunstgarasjen (bildet over).

Messens har tidligere samarbeidet med:  

Gallerier: Galleri Langegården, Galleri Giga, Kunstguide.no og ART + FOLK (Daniela Ramos Arias)

Kunstnere: Ingri Egeberg, Bård Breivik, Tom Kosmo, Lillian Presthus, Åse Ljones, Magne Furuholmen, Torgrim Sund, Hedvig Thorkildsen, Gunvor Olsen, Klara Sofie Ludvigsen, Reinhard Haverkamp, Kamilla S Mathiesen, Magnar Moen og Egil Røed Anne Sophie Blytt, Jiska Huizing, Vegard vindenes, Trudi Jaeger, Astrid Sleire, Klara Sofie Ludvigsen, Vilde Salhus Røed, Linda Soh Trengereid.